axelle remeaud

exposition(s)

-Juin/2009: exposition collective art et botanic "act1 : la poétique" dans le potager du roi (Versailles).

-Avril/2009: exposition dans le cadre d'un festival sur le sexisme et la discrimination à istanbul (Turquie).

-2009: exposition à Montreuil.

-Nov/2008: exposition collective «panorama de la jeune création» pour la biennale d'art contemporain de Bourges.
-Sep/2008: exposition au Musée en Plein Air du Sart-Tilman et à «La Châtaigneraie» (Centre wallon d’art contemporain) pour le prix de la jeune sculpture à Liège (Belgique).

Prix du public.
-Août/2008: exposition à l'écluse 10 v.s «patureau volain» à la Collancelle (Nièvre).
-Juin/2008: conférence dans le cadre du festival «pocket film» au centre Pompidou(Paris).
-Nov/2007 : workshop/exposition avec les etudiants de l'ecole des beaux-arts de Luang-Prabang et de Ventiane (Laos).
-Juin/2007 : exposition collective dans le cadre du festival "48
Stunden Neukolln" à SDW-Neuklolln (Berlin).
-Fev/2007 : exposition collective au Musée Saint-Roch (Isoudun).
-Juin/2006 : exposition collective à Emmetrop (Bourges).

La matière comme outil sensoriel me permet d’élaborer un questionnement sur la séduction et ce qu’elle génère dans des contextes culturels différents.

Un travail plastique, dans un territoire délimité et « genré », est envisagé notamment autour d'une sensualité projetée sur la femme, obscur objet de désir.

Il est réalisé à travers différents clichés sur son conditionnement domestique, intérieur et symbolique et des stéréotypes affiliés a son statut, celui d’une femme dans l’attente, aimante, vieillissante, romantique, agressive…

Des espaces inconnus, pour la plupart surréalistes, des lieux étranges où les proportions sont changées, sont susceptibles d’être investis par le désir, la curiosité ou encore la crainte.

La réalisation d’objets chimères ainsi que des installations incongrus et polyvalentes suggère formellement un univers « Carrollien » où la part du vivant est exhumé et réactivé dans les objets récupérés.

Une logique plastique qui évoque le déséquilibre, la dualité, proche d’une « poésie noire » le spectateur est amené à s’approcher, voir l’envers d’un décor.

Cette double lecture des pièces produit un aller-retour vers une attraction-répulsion ou l’intérieur viendrait s’étendre sur l’extérieur.

Le caractère précaire de certaines installations renforce cette fragilité où tout est amené à disparaître.

"Les tiges émergent des noires profondeurs. Les fleurs nagent comme des poissons de lumière sur les sombres eaux vertes. Je tiens une tige à la main. Je suis-moi même la tige. Mes racines s'enfoncent dans les profondeurs du monde, à travers l'argile sèche et la terre humide, à travers les veines de plomb, les veines d'argent. Mon corps n'est qu'une fibre. Toutes les secousses se répercutent en moi, et le poids de la terre presse contre mes cotes...Je suis vert comme un if à l'ombre de la haie. Mes cheveux sont des feuilles. J'ai pris racine au milieu de la terre. Mon corps est une tige. Je presse la tige. Une goutte lente, épaisse, suinte de l'orrifice de ma bouche, et s'arrondit sans cesse. Je ne sais quoi de rose passe devant le soupirail. Quelqu'un glisse un regard à travers la fente. Ce regard vient me frapper. Elle m'a découvert. Quelque chose vient me cogner sur la nuque. Elle m'a embrassé. Tout est mis en pièce."